Le Tout Petit Festival (44) :
Petit Mars :
22 Octobre : 18h
23 Octobre : 11h
Vigneux de Bretagne :
24 Octobre : 10h30 et 16h30
Ville de Firminy (42) :
29 Novembre : 10h et 15h
30 Novembre : 15h
1er Décembre : 10het 15h
Centre Culturel Théo Argence, Saint-Priest (69) :
5 Décembre : 10h et 14h30
6 Décembre : 10h, 14h et 15h30
7 Décembre : 15h30
8 Décembre : 10h et 14h30
9 Décembre : 10h et 14h30
12 Janvier : 10h et 14h30
13 Janvier : 10h et 14h30
Théâtre de Cahors (46) :
17 Janvier : 10h30 et 14h30
18 Janvier : 18h30
19 Janvier : 10h30 et 14h30
Opéra Théâtre, Saint Etienne (42) :
29 Février : 15h
1er Mars : 10h et 14h30
2 Mars : 10h et 14h30
3 Mars : 17h
Centre Culturel de La Ricamarie (42) :
15 Mars : 9h30 et 14h30
16 Mars : 14h30
Le Petit Faucheux, Tours (37) :
20 Mars : 10h et 14h30
21 Mars : 10h30
Théâtre d’Angoulême (16),
Festival « L aTête Dans Les Nuages » :
23 Mars : 11h et 15h
24 Mars : 14h30 et 18h
La Castine, Reichsoffen (67) :
29 Mars : 9h30 et 14h30
30 Mars : 9h30 et 14h30
Théâtre de Privas (07) :
3 Avril : 14h
5 Avril : 10h et 14h
Saint-Chamond (42) :
22 Mai : 10h et 15h
23 Mai : 15h
24 Mai : 10h et 15h
25 Mai : 10h et 15h
Charlotte Pareja est née en 1977. Elle est diplômée de l’ENSATT (Ecole Nationale Supérieure des Arts et Techniques du Théâtre) en 2000 à Lyon. Attirée très tôt par les arts plastiques, le théâtre et le dessin, elle crée et développe des techniques de fabrication de costumes spécifiques auprès de la Cie Turak (théâtre d’objets), l’Opéra-Comique de Paris et découvre le cirque en 2002 avec le Cirque du Docteur Paradi à Cherbourg.
Elle continue son parcours de créatrice costume avec des compagnies de danse à Lyon : la Cie Arcosm sur «Lisa» et «La Mécanique des Anges» en 2006 et 2009, la Cie Propos sur «L.O.U.P» en partenariat avec la Cie Turak en 2001, la Cie Desmae avec Kilina Cremona, Véronique Ros de la grange… Aussi avec le Cirque Choses de Rien sur «Le phare» en 2006 à Paris, les Pochéros sur «Antigone» d’Adèll Nodé Langlois en 2008 à Auxerre. Ainsi que pour le théâtre jeune public en Bretagne avec la Cie Méli-Malo sur «Hop, là ! Ça tourne» en 2006, la Cie AK Entrepot sur « Quand je me deux... » en 2010 et « Colosses» en 2011, la Cie Tro-heol sur «Mon père, ma guerre»...Et des compagnies musicales avec l'Yonne en Scène sur "Nokto" en 2008, l'Ensemble Odyssée sur «Le Concert Interdit» en 2009 à Lyon…
Sébastien CORMIER, danseur
Sébastien Cormier est né en 1978 à Barcelonnette. Son premier contact avec la danse remonte à 1986, par le biais d’associations locales, puis il suit les cours de danse classique au Conservatoire Régional de Gap (Hautes-Alpes) et intègre la section danse contemporaine du Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Lyon en 1996.
En 1999, il est modèle danseur pour le projet «Costumes Mouvements» à l’ENSATT à Lyon. Puis devient interprète auprès de Nadège Mac Leay (Paris) en 2000. Par la suite il rejoint la compagnie Propos avec Denis Plassard (Lyon).
En 2005 il collabore avec Charlotte Pareja pour la création de sa première pièce « Margo ».
Une reprise de rôle lui permet de rejoindre la compagnie Arcosm avec Thomas Guerry et Camille Rocailleux.
Parallèlement, il découvre le travail d’Adam Benjamin et l’univers de la danse intégrée : danse contemporaine mêlant personnes porteuses de handicap et danseurs habituels.
Il poursuivra par la suite un travail auprès de la compagnie CanDoCo à Londres en 2001.
En mai 2004 il fonde l’association Amalgame et la compagnie qui lui permet de fédérer cette démarche artistique.
Avec la compagnie Amalgame, il crée deux pièces, Kayou (chantier) et Kayou (ricochet) sur 2007 et 2009.
Yvan VALLAT, créateur décor, musicien
Yvan Vallat est né à Lyon en 1958, c’est un familier de l’espace scénique.
Il a passé des années sur les routes en tant que régisseur général à accompagner des jongleurs tels que Jérôme Thomas, Emmanuel Anglaret ou Philippe Ménard sur de très nombreux plateaux de théâtre en France ou à l’étranger.
Ces dernières années il s’est plus particulièrement intéressé au cirque et au spectacle sous chapiteau notamment avec la Compagnie Vent d’Autan.
Parallèlement à ses activités de régisseur, il a aussi construit de nombreux décors pour différentes compagnies ou pour le TNP et L’Opéra de Lyon.
Aujourd’hui il découvre un nouvel univers à travers une aventure plus atypique à la rencontre des plus
jeunes…
Frédéric SORIA, lumière et régie générale
Frédéric Soria est né à Grenoble le 24 août 1967.
Le service civil au théâtre Prémol à Grenoble le conduit à découvrir le spectacle vivant en 1989, avec l'accompagnement de Patrick Jaberg, généreux transmetteur de connaissances et de savoir faire.
Cette même année marque le début de vingt ans de collaboration avec le groupe d'art vivant « Les mauvaises herbes » conduit par Patrick Le Coustumer.
En 1992, première embauche en tant que régisseur adjoint au théâtre de la Renaissance à Oullins, dirigé par Laurent Darcueil ; cinq années de belles rencontres humaines et artistico techniques.
De la machinerie à la lumière en bidouillant un peu le son, les projecteurs cinéma, la vidéo, il poursuit ce travail de régisseur avec diverses compagnies.
Fabrice BOUILLON – LAFOREST,
assistant à la mise en scène et coach musical
Musicien, auteur compositeur et réalisateur, Fabrice Bouillon signe sous l’identité de LaForest un univers musical aux confluents de la chanson, du multimédia et des arts de la scène. Il accompagne les sections contemporaines du CNSMD et du CND de Lyon de 2000 à 2003 et accumule depuis lors les créations de musiques originales dédiées au spectacle vivant (cirque et danse) , aux jeux vidéos, à la chanson. Ses compositions servent sur 3 continents les spectacles de Laurence Levasseur pour l’Ecole Nationale des Arts du Cirque de Rosny, de Germaine Acogny (Cie jant-Bi), Kota Yamazaki (Cie Fluid Hug Hug), Nora Chipaumire (Dance Alloy Theatre), Jawolle Willa Jo Zollar (UrbanBushWomen)… Oripeaux lui donne l’occasion d’exercer ses talents de coach et d’œil extérieur, en transmettant sa sensibilité particulière aux rapports danse/musique…
Dominique MERCIER-BALAZ, lumière
Dominique Mercier-Balaz est né dans le Grand Lyon le 22 février 1967.
Cʼest dans sa douzième année quʼil débutera une formation de guitariste. Des caves de répétition il passera aux Ateliers de lʼAbbé Boisard dʼoù après trois années dʼapprentissage il sortira, CAP de menuisier en main. Mais sa formation musicale et une certaine sensibilité artistique lʼamèneront sur les planches du Théâtre de la Renaissance à Oullins où il se formera aux techniques du spectacle vivant.
De fil en aiguille, tantôt cordes , tantôt guindes, il prend plaisir à jongler de ses multiples savoirs aux côtés de Jérôme Thomas, de Maryse Delente, de la Voix du Hérisson, du Teatro Malandro dʼOmar Porras ou des Mauvaises Herbes de Grenoble(...); il se refait la main au TNP côté décor ou bien il met au jour ses inspirations guitaristiques avec le trio Cielo Tisu dont il est le fondateur ou encore avec lʼorchestre Chekere. Il accompagne de ses compositions la conteuse Mercedes Alfonso sur les chemins des histoires de Cuba et dʼAmérique Latine et fonde avec elle la Cie Ekelekua.
LʼAtelier Bonnetaille est pour lui une opportunité de retrouver des compères de vingt ans de collaboration (Fred S., Yvan V., Rico C., Marie-Laure G.) et de nouer de nouveaux liens au gré dʼune belle rencontre (Charlotte P.etSeb C.).
Eric CITONY, régie lumière
Eric Citony est né en 1970 à Lyon.
Dès l’adolescence, attiré par la musique, il bidouille des sons sur des claviers d’ordinateurs, de boites à rythme et de synthétiseurs. De fil en aiguille, cela le conduit à s’intéresser au son.
En 90, il intègre une formation de régisseur lumière et son pendant deux années. Il y découvre l’éclairage, les plateaux de théâtre et travaille sur quelques projets de compagnies lyonnaises. En 92, il est embauché deux années comme technicien polyvalent (objecteur) au Théâtre de la Renaissance d’Oullins, rencontre, découvre, et apprend énormément, entouré d’une équipe mémorable. Puis il est embauché comme régisseur lumière et principal au Théâtre de St Priest. Après 4 années de permanence, il devient free-lance et collabore avec de nombreux projets et tournées, s’essaie à la scénographie molle avec le boxeur bleu théâtre, éclaire des moines à travers des fenêtre d’églises romanes avec Le rocher des Doms, se glisse sous des tables mouvantes en gants noirs et cagoule avec Accrorap etc… En 2000, il suit une formation en lumière architecturale. Aujourd’hui il travaille comme régisseur et éclairagiste.
Marie-Laure GERLAND, administration-diffusion
Marie-Laure entre dans la culture d’abord par le biais des livres. Après trois années en librairie, elle suit une formation universitaire de géographie suivie d’un master 2 de développement rural.
Après des expériences professionnelles diverses et variées, elle rejoint en 1999 l’association Vivre aux éclats, compagnie lyonnaise de clown à l’hôpital, où elle s’occupe de l’administration et de la recherche de financements.
En 2008, elle participe à la création d’Oripeaux en tant que chargée de production, se prend au jeu et choisit de poursuivre l’aventure avec l’équipe de l’Atelier Bonnetaille. Elle s’occupe aujourd’hui de la diffusion et de l’administration.
Les photos des albums ne sont pas téléchargeables en haute qualité
Pour des photos en 300 DPI, veuillez nous contacter.